《Dawn——The Good In HeartWill ComeTrue》宁波市鄞州区嘉会街 263 号紫荆汇 1-6 出入艺术10月22日下午三点，一场名为《破晓——心中的美好总要实现》的沈永岌个人艺术展，在宁波出入艺术画廊拉开帷幕。
沈泳岌是宁波人。本科和硕士阶段就读于中央美术学院雕塑系传统雕塑工作室。此外，他也曾前往希腊雅典美术学院公派留学，由此建立起与西方古典雕塑的直接联系。学院派的传统和古典是沈泳岌艺术历程的起点和底色。他又在旅行欧洲期间深入了解西方现当代艺术观念。《破晓》这次展览呈现出的沈泳岌是一个左手传统，右手当代面貌的艺术家。
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为什么叫「破晓」？
每个人想去做一些事情的时候，前行的道路上往往会遇到困难。只要心中有信仰，有美好的东西在支撑着你，眼前的黑暗就不是黑暗，是等待黎明破晓的蛰伏。
越是低谷期，越不能停滞不前。每天都要做事情，要坚持战斗。心中的压抑和能量积蓄到一定程度，总有一天会突出重围见到光明。沈泳岌说，「从黑暗冲向黎明的过程中，你所见到的美好东西，绝对能让人回味一辈子。」下面的作品《一股清流》，淡蓝色，浅灰的， 代表黎明的颜色。彩虹的箭头，代表心中的美好。箭头努力冲破黑暗奔向黎明的过程，是非常热血的。
兔子不再是兔子，
这张「胡萝卜」的作品叫《美好》，我很好奇为什么胡萝卜代表美好。后来我知道，那是兔子的美好。展览中还出现了很多兔子的形象。他的意思是，再温柔的人，情绪挤压到一定程度 ，也会在沉默中爆发，就像兔子急了也会咬人 。但是大多数时候，兔子还是温和柔顺，心向美好的。就算苦难让它的小心脏碎成了两瓣，它的头上还是屹立着一支胡萝卜形状的光柱，那是支撑着它的信仰。沈泳岌想通过兔子的故事告诉我们，要做积极向上的人。为什么做《破晓》展 ？
沈泳岌的艺术之路走得并不轻松，但他是一个愈挫愈勇的人，也非常有毅力。所以总能获得一次次的成功。他相信只要内心正能量了，吸引到的自然是好的人和事。
他从本科到研究生，再到后期创作，作品的形式一直在变，不变的是对真善美的坚守与追求，他的灵感源自对生活的细心观察与不断思考，这也让他的作品总呈现出一种积极乐观的态度。
现代著名艺术家梅茨戈尔认为，艺术家应有依托作品唤醒大众的自觉担当。沈泳岌希望不断地去探索这个社会，然后带着纯净、认真和坚持的心，去做出可以打动人的作品，把美好的能量传递给大家。
10月22日——11月20日，在嘉会路263号出入艺术，去看《破晓》，去感受作品所传达的积极信念和昂扬精神。从中国美术史的发展可见，如半坡时期的陶绘本身就是绘塑结合，秦汉时期泥塑多结合彩绘，如兵马俑就是典范之一，在此之后随着佛教彩塑的盛行， 绘塑合一成为经典范式，中国传统壁画和传统雕塑可谓相辅相成，这两条线索彼此发展交织，沈泳岌的学院研习和田野调查多围绕这两种艺术形式产生，在“破晓”展览中沈泳岌从雕塑到架上作品的延伸正是体现出绘塑结合这一传统的当代转换。 总体来看，破晓一词是对艺术家沈泳岌这种演变所面对的艰难作出的概括， 这也是艺术家在阐述自己创作理念时谈及艺术家精神性所一再使用的词语，破晓是一次孤独而又漫长的旅行，是一种穿越暗夜和等待黎明的，悲欣交集的历程，破晓是沈泳岌近作中所呈现的精神气质，这种气质从他错金银时期的作品到如今始终贯穿，这次展览中同时呈现了两件沈泳岌错金银时期的代表性作品，由此可见破晓一次沈泳岌从传统出发向观念的转场，相比较他在传 统这一情境内的深耕，这次他从观念，媒介，形式，内容四个角度都产生了巨大的变化，这一变化犹如破晓，又如本次展览副标题“心中的美好总要实现”，沈泳岌选择了一次不同于 以往的实验，借此突破了他以往的艺术实践和观念的范畴。 最后，这次展览是艺术家沈泳岌对自己艺术生涯出发点宁波的一次深情的告白，他将自己第一个重要的个展在宁波实现有更深层次的寓意，这个展览是沈泳岌献给故乡宁波这座城市的礼物，而“破晓”所表达出的积极信念和昂扬精神是一个适用于快速变迁时代的普遍态度 。
